ВСЕ КРАСКИ МИРА В ПОДБОРКЕ ФОТОГРАФИЙ

Алматы 12.11.07

  Чем фотограф отличается от художника? Наверно скоростью выполнения работы. Художнику долго позируют, он может поправить неудачный мазок. Фотограф создает свое произведение за секунду - щелк! И кадр готов. Но вот поймать этот момент, увидеть его среди будничной жизни - в этом-то все искусство. Разглядеть это восхитительное мгновение и остановить его. Поэтому так легко что-то сфотографировать и так трудно стать Мастером фотоискусства. Поэтому мы с таким удовольствием любуемся творениями этих людей.

  На этот раз в выставочном зале Еврейского общинного центра в теплом дружеском кругу были представлены работы Феликса Шпарберга. Автор вместе с близкими людьми отобрал чуть больше тридцати лучших фотографий за 2002- 2007 годы. Ночной Сингапур и человек-оркестр из Австралии, закат на греческом Санторине и римский Колизей. Как признался автор, дома, в Алматы, трудно переключиться с будничных забот на творчество, зато, когда он выбирается в отпуск, как не запечатлеть окружающую экзотику!

  Основные жанры фотографий - пейзажи, городские пейзажи, животные. Нравятся Феликсу Шпарбергу и портретное, жанровое фото. Но если какой-нибудь фотограф может себе позволить часами ждать нужного освещения, то для бизнесмена это непозволительная роскошь. "Я как акын, - шутит Феликс Шпарберг, - что вижу, то пою. Тем более, что бывает: часами ждешь чтобы сделать хороший кадр, мучая близких или друзей , которые рядом, а кадр и не получится. И в тоже время сделанный мимоходом снимок может оказаться достойным фотоконкурса".

  И все же, не так уж легок труд фотографа и в прямом и в переносном смысле слова. Аппаратура для качественной фотосъемки обычно весит 7- 10 килограммов. А истории некоторых снимков похожи не то на детектив, не то на романтическую повесть - когда пришлось проехать 40 километров, чтобы сфотографировать крайнюю западную точку Европы. Или, когда Феликсу Наумовичу верхом на слоне удалось запечатлеть крошечного паучка на ветке.

  Посетители выставки обратили внимание не только на прекрасные фотографии, но и на остроумные, полные смысла надписи. "Мудрость нечеловеческая" - подписан фотоснимок орангутанга, согнувшегося в позе роденовского мыслителя. "В поисках истины" называется фото, где старушка беседует о чем-то со священником. На снимке "Грустная мелодия" мы видим задумавшегося музыканта.

  А началось увлечение фотографией с далекого 1966 года, когда Феликс Шпарберг еще девятиклассником посещал студию Марка Берковича - известного кинооператора, кинорежиссера, заслуженного деятеля искусств Казахской ССР. Марк Исаакович снял ряд художественных фильмов, активно участвовал в становлении и развитии любительского кино Казахстана, а во ВГИКе был мастером-руководителем заочного отделения операторского факультета, куда и мечтал поступить Феликс Шпарберг. Но решено было получить "серьезную" профессию, поэтому Феликс Наумович пошел на энергетический факультет Казахского политехнического института, который успешно закончил в 1972 году. Позже это дало возможность открыть свой бизнес, и теперь автор не жалеет о выборе: он может себе позволить путешествовать по свету, а путешествуя, фотографировать все, что угодно.

  Фотоискусство на всю жизнь стало его хобби. Сейчас Феликс Шпарберг член Международной федерации фотоискусства, фотоискусства Казахстана, член фотоклуба "Азия-Казахстан", участник международных и республиканских конкурсов. Неоднократный призер и дипломант ежегодных фотоконкурсов "Фотография года" и "Золотой объектив".

  Кроме членов Еврейского общинного центра на презентацию пришли и коллеги по фотоискусству, такие как Александр Синявский, Борис Левинтов. Все они отметили теплоту и душевность фоторабот Феликса Шпарберга. "В фотографиях обязательно отражается душа и характер автора, - говорит академик АН РК Борис Левинтов, - Каждое фото Феликса Шпарберга - это не просто отражение реальности, это какая-то история, законченный рассказ". С ним согласен и Илья Фишман - фотограф, член корреспондент АН РК, автор фотоальбома "Геотипы Казахстана": "Много людей пробует себя в фотоискусстве. Используют сложные техники, выстраивают композицию, сюжет. Но теплоты, души, как в работах Феликса Шпарберга, не хватает".

  Сам автор признался, что не останавливается на достигнутом, постоянно совершенствует свое мастерство, все время пополняется коллекция его работ. Будем надеяться, что эта первая выставка Феликса Шпарберга в Еврейском общинном центре - далеко не последняя.


Оксана Кацимон