ГАЛИНА ЕВГЕНЬЕВНА ПЛОТНИКОВА

  Родилась в Москве в 1921 году.
  В Алматы с июля 1941 г.
  Врач-педиатр с 1942 г. Доктор медицинских наук с 1975 г.
  Три книги и более 100 научных работ. 2001 г. книга "Слово о маме".
  Актриса (чтица) филармонии - 1944 год. Учащаяся студии, актриса драматического театра им. Лермонтова(1945-1951 г.). Преподаватель художественного слова театральной студии при драмтеатре, 2-й набор (1945-48 г.)
  Самодеятельный художник с 1975 г. - 523 живописных работы (акварель, темпера), 1022 рисунка (карандаш, уголь, пастель). Посещала студию "Пятница" под руководством члена СХ Ивана Яковлевича Стадничука. Член общества "Самоцвет".
  Участница 42-х выставок. В их числе 3-я Республиканская выставка художников-профессионалов (1977г.), персональные 1982, 1986, 1991, 1996, 1998, 1999, 2001 г., групповая персональная 1994 г. В 1977 г. и 1987 г. присвоено звание Лауреата на Всесоюзных смотрах.   Истина гласит: "Если человек действительно талантлив, то он талантлив во всем." Галина Евгеньевна Плотникова проявила свои таланты в разных сферах деятельности: врач-педиатр, педагог, ученый, дипломированная актриса и, наконец, вот уже более тридцати лет, как она стала заниматься рисунком и живописью. Невероятно, человек, перед глазами которого пронеслась целая эпоха со своими знаменательными событиями, репрессиями, катаклизмами... сменой власти, да что там власть, сменялись поколения, а в живописи художницы - только светлое и легкое, и никакого намека на пережитые тяготы жизни, хотя их-то, трудностей, было хоть отбавляй. Удивительный человек, сложная и удивительная судьба.
  В 54 года, впервые взяв в руки карандаш и кисть, не имея представления о приемах и технике, она пишет "Вазу с мимозами" - без фона, все в крупинках. Ведь ей неведомо, что под акварель следует мочить бумагу, но все таки художник передает и фактуру, и цвет, и свое отношение к изображаемому.
  Юбилейная выставка - это не повод для подведения итогов пройденного творческого пути, а взгляд из сегодня в будущее. Надо заметить, что ни на одной из персональных выставок Плотниковой не повторялись работы. И это одна из особенностей ее творчества - не повторяться. Более того, Галина Евгеньевна пишет, в основном, с натуры, предпочитая отображать в произведениях свои непосредственные впечатления и эмоции.
  Некоторые неточности в композиционном построении, нарушения перспективы, пропорций и соотношения цвета становятся достоинствами при такой наполненности теплотой чувств, выплеснувшихся на бумагу.
  В мире самобытной живописи Галины Евгеньевны множество волнующих впечатлений "очарованного жизнью странника". С каждым движением кисти, мазок за мазком, белый лист погружается в благоухание красок. Мозаика цвета, словно волны сердца, воплощается то в "Дом Волошина" в Коктебеле, то в солнечные пляжи Иссык-Куля и Одессы, в "Санаторий Алатау", в "Скалы Кокчетава" ...Ленинград, Железноводск... Вместе с художником мы поднимается до Алматинской "Плотины" и вдруг попадаем в "Метель". А потом наслаждаемся куполами "Никольской церкви" и в "Ясный день" "Корзиной с хризантемами".
  В последний год Галина Евгеньевна написала ряд работ, по мотивам иллюстраций к альбому "Краски Святой земли". И, глядя на эти картины, нам кажется, что мы продолжаем свое путешествие..: "Израиль. Кана.", подходим к "Кедрону", поднимаемся по "Ступеням, соединяющим город Давида с Верхним городом", останавливаемся у "Стены плача" (последняя работа выполнена пастелью на бархатной бумаге - тоже первый опыт)...
  И специфика тех мест, что отображены на картинах, несомненно узнаваема; не покидает впечатление, что ты сам находишься именно сейчас, именно здесь. Делается грустно, когда стоишь перед картиной "Поздняя осень. Одиночество", написанной вскоре после смерти мужа.
  Вот аромат "Розы". Чувствуешь внутреннее дыхание жизни, все запахи, все шорохи... Этот мир, полный экспрессии, сияющих красок и выразительных лиц пропитан большим оптимизмом и полон напряженного сопереживания.
  Рождение каждого произведения для Плотниковой - снова и снова открытие нового мира. Отсутствие академических навыков не мешает, а скорее содействует интуитивному восчувствованию образа, это когда акварель и рисунок выступают не просто отображением факта или фиксацией увиденного, а непосредственно самим "Я" художника со всей своей самобытностью и индивидуальностью. И здесь ничто так не властно над кистью, как Настроение.
  Работы Галины Евгеньевны живые и воздушные, словно выполнены на одном дыхании, в каждой из них жизнь. Яркий пример тому акварельный рисунок "Березовая аллея. Санаторий Алма-Ата", где автор тщательно прописал здание санатория в глубине аллеи, а позже поверх него написаны сами березы. Галина Евгеньевна объяснила это своим желанием поселить в этой роще не просто силуэт здания, а тщательно прописанную жизнь и ее движение.
  Все то, что художник передает зрителю через свои произведения, а именно ее умение проникнуть в глубины психологического мира натуры, интерес ко всему в этой жизни, что окружает человека, повседневность в сечении авторского жизнелюбия и одухотворенности, окутывают творчество Галины Евгеньевны Плотниковой фантастически притягивающей аурой.

Калкатина Оксана, искусствовед
Владимир Филатов, директор галереи "Тенгри-Умай"